AI FILMMAKING NOTEBOOK
有想法之后,还需要一套可检验的方法。
八篇制作手记分别谈开场、人物、空间、生成验收、声音、剪辑、版权与内容策展。每篇以一个不同的制作问题展开。
IDEAFRAME
STORY
八个独立问题,八份可读的笔记
STORY → IMAGE → SOUND01
剧作结构
↗02从反面写出一个可靠的开场
第一集不是用来把所有设定说完,而是让观众理解某个人为何不能继续照常生活。
人物与动作
↗03设计角色时先确定他的工作方法
角色真正的辨识度不在于夸张口头禅,而在于他如何判断证据、安排时间和处理冲突。
场景与镜头
↗04让空间告诉观众时间正在流逝
同一场景从清晨走到深夜,本身就能成为短剧的节拍器。
AI画面质量
↗05生成影像前,先为每个镜头写验收项
生成工作真正节省时间的前提,是知道哪些画面可以被接受,哪些必须退回修改。
声音叙事
↗06从沉默开始设计短篇声音
声音并不等于给每个镜头铺上音乐;有时少一层配乐,人物才有机会被听见。
剪辑节奏
↗07删掉一个转场,可能救回整场戏
一个镜头是否应该留下,取决于它是否让观众多理解了一件事。
内容与版权
↗08让授权清单早于宣传物料
版权不是片尾最后一行小字,而是创意、素材与发布渠道共同决定的工作边界。
编辑策展
↗把一季故事做成可以检索的资料库
内容多,不等于读者容易找到喜欢的作品;真正有效的编辑工作是建立可理解的关联。